проект

Как рассказать историю музыки, чтобы к материалу хотелось возвращаться

ссылка на проект

авторы

Федор Софронов,
Борис Филановский,
Юлия Богатко,
Ирина Старикова

финансирование

не требовалось

Arzamas.academy собрал 65 карточек, в которых показал, как развивалась европейская академическая музыка от Пифагора до Кейджа.

ключевых событий европейской академической музыки

человека в команде

расшара в соцсетях

Юлия Богатко,
редактор Arzamas.academy

Мы в Arzamas называем такие жанры, когда нужно упаковать какой-то большой объем информации в какую-то охватываемую глазом наглядную форму — шпаргалки. Это могут быть карточки, как в случае со «Всей историей музыки» или «Определителем архитектурных стилей», а могут быть таблички, как, например, «Русь, Запад, Восток: 10 веков в одной таблице» или «Весь XIX век в одной таблице». В табличках, соответственно, удобнее что-то сравнивать, в карточках рассказывать хронологию, каталогизировать.

Все этапы развития музыки разбиты на главки в хронологическом порядке.

Как выстраивалась работа?

Над этим проектом мы работали около года. Возможно, сделали бы быстрее, но параллельно шла работа над другими проектами.

Очень сложно было найти среди музыковедов автора, который мог бы ответить за всю историю музыки и как-то концептуализировать свой рассказ. Еще сложнее, уговорить его на такую грандиозную и долгую работу. Наш друг композитор Федор Софронов — он уже делал несколько материалов раньше — как обычно согласился.

Но тут все оказалось сложнее: когда дело касалось музыкальной теории, нужно было как-то переводить с музыкального языка на человеческий.

K

Например, функциональную гармонию Рамо пришлось объяснять через «три блатных аккорда» и песню «Мурка».

Чтобы сделать этот материал, мы встречались с Федей лично, он ходил кругами, курил и рассказывал мне каждую главку, а я записывала конспект; потом переписывала своими словами, он редактировал меня, потом я его; затем моя коллега Анна Шур (которая про музыку к тому моменту еще ничего не знала) задавала мне вопросы, я объясняла ей, и мы снова переписывали текст.

И даже после этого, не надеясь на свои силы, мы привлекли еще одного консультанта, также композитора Бориса Филановского (так уж случилось, что композиторы могут рассказывать о музыке лучше всех). Он не только отрецензировал наши соборные тексты, но и добавил к истории ключевые моменты — усилил так сказать переломные моменты.

Переломные моменты в истории музыки отмечены восклицательными знаками.

И все равно для византийской и древнерусской музыки пришлось искать отдельного автора. Это уже не говоря о последующем факт-чеке.

Историю европейской академической музыки решили закончить 1952 годом — датой ннаписания Джоном Кейджем пьесы «4’33’’». Это такое знаменитое произведение, когда музыканты вышли на сцену с инструментами и, глядя в партитуры,и не играли в течение четырех минут, 33 секунд. Сочинение Кейджа — такой же переломный момент в музыке, как «Черный квадрат» Малевича или «Фонтан» Дюшана.

В чем была сложность

Изначально мы планировали сравнить европейскую, русскую и «восточную музыку». Несколько месяцев искала людей, кто бы рассказал про восточную музыку, точнее про восточные музыки. Потому что индийская, арабская, китайская, японская музыкальные традиции — это все отдельные миры, ими занимаются совершенно разные институции.

Людей, которые могут рассказывать об этом по-русски — единицы и с ними практически невозможно было договориться. По крайней мере в тот астрологический год. Кроме того, очень сложно было бы объяснять «восточное» мышление через европейское. Ну и уж совсем обидно было объединять эти древние и богатые миры в один и сравнивать с довольно куцей, будем честны, русской традицией.

В карточках читатели найдут также объяснения сложным музыкальным терминам.

Реакция аудитории

Проект «Вся история музыки в 65 карточках» для читателей Arzamas, кто не имеет музыкального образования. Хотя и музыкантам этот материал может быть интересен. Хотелось бы, чтобы был интересен.

Материал расшарили в социальных сетях около 10 тысяч пользователей. И это только открытые шеры. Для нас это хороший показатель. У табличек вообще всегда хорошие рейтинги. Правда, я не уверена, что кто-то сразу все это осиливает, читает от начала до конца. Любят добавлять в закладки, чтобы прочитать когда-нибудь потом, а может, и в самом деле пользуются как шпаргалкой. В любом случае, если пошеришь такой материал у себя на страничке, будешь выглядеть умным.

Совет от автора:

  1. Разбивать длинную историю на главки, каждая из которых посвящена ключевому событию.
  2. Всегда задавать вопрос: «почему это событие мы берем, почему вот эта вот информация для нас важна».
  3. По возможности объяснить каждую главку какому-нибудь несведущему в теме коллеге или родственнику. Так, чтобы он наконец понял, в чем там дело и зачем ему это нужно знать.
  4. Стараться изложить каждую главку предельно кратко: в лучшем случае тремя фразами, в худшем — в трех абзацах.

Над материалом работала
Ольга Бердецкая

Иллюстрации:
скриншоты проекта
«Вся история музыки в 65 карточках».

Делали похожие проекты? Расскажите о своем опыте, нам интересно!